Книжкова виставка «Чарівник хорового співу» (12.09.-150 років від дня народження Олександра Антоновича Кошиця (1875- 1944), українського хорового диригента, композитора)

      Представляємо вам книжкову виставку, присвячену одній з найвизначніших постатей української музичної культури – Олександру Антоновичу Кошицю. Його ім'я стало символом українського хорового мистецтва на світовій арені, а його життя та творча спадщина є невичерпним джерелом натхнення.

Життя, присвячене музиці

       Народився Олександр Кошиць 12 вересня 1875 року в селі Ромашки Київської губернії у родині священика. З дитинства він був оточений музикою, оскільки його батько, дід і навіть прадід були регентами церковних хорів. Початкову музичну освіту він здобув у Богуславському духовному училищі, а згодом вступив до Київської духовної академії, де його талант розкрився в повній мірі. Попри те, що він не здобув академічної музичної освіти, його природний талант, наполеглива праця та глибоке знання народної пісні дозволили йому стати одним із найкращих диригентів свого часу.

       Після закінчення академії Кошиць працював учителем, а згодом диригентом хорів у Києві, зокрема в Миколаївському хорі, де він вперше ввів світські твори до церковного репертуару. У 1912 році він став одним із засновників Київського симфонічного хору, а з 1916 року почав викладати хоровий спів у Музично-драматичному інституті ім. М. Лисенка.

Світовий тріумф української культури

   Найвизначнішим етапом у житті Кошиця стало заснування і керівництво Українською республіканською капелою у 1919 році. Уряд УНР доручив йому надзвичайно важливу місію – гастролі по країнах Європи, що мали на меті популяризацію української культури і донесення до світової спільноти інформації про незалежну Україну.

      Цей гастрольний тур, що тривав з 1919 по 1924 рік, став справжнім тріумфом. Капела виступила у понад 200 містах, зокрема у Празі, Відні, Берліні, Лондоні, Парижі, Нью-Йорку, Вашингтоні, Мехіко. Завдяки Кошицю та його колективу світ вперше почув українські народні пісні у професійному аранжуванні. Саме на цих гастролях «Щедрик» Миколи Леонтовича, виконаний Капелою під диригуванням Кошиця, здобув шалену популярність і згодом став відомим у всьому світі як «Carol of the Bells».

Творча спадщина

       Творча спадщина Олександра Кошиця є неоціненною. Він зібрав та обробив понад 1000 українських народних пісень, які вражають багатством гармонії, витонченістю мелодії та оригінальністю. Він є автором численних хорових творів, духовних концертів, а також оркестрового аранжування гімну «Ще не вмерла Україна».

   Після завершення гастролей у 1924 році Кошиць залишився за кордоном, оселившись у Нью-Йорку, а згодом у Вінніпезі (Канада), де продовжував свою творчу діяльність, викладав, писав мемуари та працював над упорядкуванням своїх творів.

      Виставка як данина пам'яті

       Наша книжкова виставка «Чарівник хорового співу» є спробою зануритися у світ цього талановитого митця. Тут представлені його біографії, збірники хорових творів, публікації про його життя та діяльність, а також наукові дослідження, що розкривають феномен його творчості.

         Запрошуємо вас ознайомитися з експозицією, щоб відкрити для себе велич постаті Олександра Кошиця, його внесок у розвиток української та світової культури, і відчути магію хорового співу, якому він присвятив усе своє життя.

Рекреаційне розвантаження з елементами творчості

Психологічна допомога для старшого покоління

   9 вересня у соціокультурному просторі «Мистецький» відбулася зустріч з психологом на тему «Перша психологічна допомога. Самодопомога». Захід організував відділ літератури з питань мистецтва, і до нього долучилися користувачі Територіального центру соціального обслуговування міста Луцька.

    Зустріч була присвячена важливим аспектам психологічної підтримки. Учасники дізналися, як стабілізувати свій психоемоційний стан під час стресових ситуацій та як надати першу психологічну допомогу іншим. Особливу увагу приділили практичним технікам самодопомоги, які кожен може використовувати у повсякденному житті.

      Незмінний психолог наших зустрічей Олена Вітюк, детально ознайомила присутніх з основними принципами стабілізації емоційного стану, дихальними вправами та іншими інструментами для відновлення внутрішнього балансу. Її презентація допомогла учасникам краще зрозуміти важливість піклування про своє ментальне здоров'я.

---

Важливість таких зустрічей для людей похилого віку

   Для людей похилого віку такі зустрічі мають особливе значення. Вони не лише дозволяють отримати нові знання, а й виконують низку інших, не менш важливих функцій:

• Соціалізація та боротьба з самотністю. Регулярні зустрічі дають можливість для спілкування та обміну думками, що є важливим для людей старшого віку, які часто відчувають брак соціальної взаємодії. Це допомагає запобігти ізоляції.

• Підтримка когнітивних функцій. Активна участь у дискусіях та засвоєння нової інформації сприяє підтримці гостроти розуму, пам'яті та уваги.

• Емоційне розвантаження. Можливість вийти з дому та провести час у приємній атмосфері сприяє зниженню стресу, покращенню настрою та загального самопочуття.

• Відчуття приналежності. Участь у таких заходах дає людям похилого віку відчуття приналежності до спільноти, що зміцнює самооцінку та підвищує якість життя.

• Розвиток практичних навичок. Обговорення таких тем, як психологічна самодопомога, надає учасникам практичні інструменти, які вони можуть використовувати для покращення свого емоційного стану.

    Такі ініціативи, як ця зустріч, є чудовим прикладом того, як культурні установи можуть активно долучатися до підтримки та розвитку старшого покоління, роблячи їхнє життя насиченішим і повноціннішим.

Книжкова виставка "День українського кіно"

 

     Представляємо вам книжкову виставку "День українського кіно", присвяченої визначному святу — Дню українського кінематографа. Це чудова нагода поринути в історію, теорію та творчий процес створення фільмів через сторінки книг.

    Історія українського кінематографа — це захоплива розповідь про технічні відкриття, сміливі експерименти та мистецькі здобутки. Вона бере свій початок ще в 1890-х роках, коли український механік Йосип Тимченко з Одеси, на кілька років раніше за братів Люм’єр, сконструював свій кіноапарат. На жаль, його винаходи не отримали широкого визнання. Однак, саме з Одеси походить перша українська кінофабрика, що стала колискою багатьох талантів.

    Офіційною датою народження українського кіно вважається 1896 рік, коли харківський фотограф Альфред Федецький провів перший публічний кіносеанс, показавши власноруч зняті хронікальні сюжети. У 1920-х роках, завдяки роботам Олександра Довженка, українське кіно вийшло на світовий рівень. Його шедеври, такі як «Земля» та «Арсенал», увійшли до скарбниці світового кінематографа.

      У 1960-х роках, попри жорстку цензуру, розцвів феномен «українського поетичного кіно». Режисери Сергій Параджанов, Юрій Іллєнко та Леонід Осика створювали фільми, сповнені метафор та національного колориту. Ці стрічки стали символами національного відродження і принесли українському кінематографу світове визнання.

           Після здобуття Україною незалежності, кіноіндустрія переживала непрості часи, але сьогодні вона відроджується. Сучасні українські фільми здобувають нагороди на найпрестижніших міжнародних кінофестивалях, а нові імена українських режисерів та акторів стають відомими на весь світ.

        На нашій виставці ви знайдете видання, які детально розповідають про цей захопливий шлях. Ми також зібрали книги про видатних митців, чиї імена назавжди вписані в історію українського кінематографа. Тут ви зможете відкрити для себе біографії та мемуари таких легенд, як Олександр Довженко, Леонід Биков, Іван Миколайчук, та Богдан Ступка та багато інших. Їхні історії про життя і творчість є невичерпним джерелом натхнення і любові до кіно. Кожна книга на цій виставці — це запрошення до діалогу з творцями, які формували нашу культурну спадщину.

      Запрошуємо вас поринути в цей дивовижний світ! Завітайте до нас у відділ літератури з питань мистецтва нашої книгозбірні, щоб на власні очі побачити, як кіно оживає на сторінках.

Олександр Олександрович МУРАШКО, видатний український художник

   7 вересня виповнюється 150 років від дня народження видатного українського живописця Олександра Олександровича Мурашко (1875-1919). Цю подію відзначають в усьому світі.

   Олександр Мурашко - ікона живопису, фундатор нового українського малярства початку XX століття. Він виробив власний неповторний стиль, зумів увібрати в свою творчість новітні течії у мистецтві та поєднати їх з українською традицією, чуттєвим психологізмом. Його називають художником кольору, тихим імпресіоністом.

   З нагоди ювілею у відділі літератури з питань мистецтва експонується книжкова виставка «Символізм і модернізм у малярстві Олександра Мурашка». Підготовлено презентацію, яка допоможе відкрити для себе Олександра Мурашка, простежити шлях живописця – від навчання малюванню до утвердження його як одного з найяскравіших художників України початку XX століття, котрий залишив по собі безсмертну та унікальну художню спадщину.

   Нехай ця книжкова виставка стане для Вас нагодою зануритися у світ прекрасного, відчути гармонію барв і форм, якими щедро ділився Олександр Мурашко.

Музична подорож: «Нехай моя пісня у вашому серці озветься» (присвячену пам'яті видатного українського композитора і педагога – Віктора Гнатовича Герасимчука)

 Доброго дня, шановні друзі, колеги, поціновувачі музики!

Сьогодні ми з вами вирушаємо у дивовижну музичну подорож, присвячену пам'яті видатного українського композитора і педагога – Віктора Гнатовича Герасимчука. 13 серпня цього року минає 90 років від дня його народження, і це чудова нагода згадати його неоціненний внесок у скарбницю української культури. Віктор Гнатович народився у 1935 році в с. Топільне Рожищенського району Волинської області.

Віктор Гнатович Герасимчук (1935–2004) – це ім'я, яке золотими літерами вписане в історію української музики. Його творчий шлях був сповнений натхнення, праці та незгасної любові до рідної землі, до української пісні. Він був не лише композитором, чиї мелодії торкалися найпотаємніших струн душі, а й талановитим педагогом, який виховав не одне покоління музикантів, передаючи їм свою майстерність та прищеплюючи любов до мистецтва.

Книжкова виставка: «З музикою в серці» , до 90 років від народження Віктора Гнатовича Герасимчука , українського композитора

         Книжкова виставка: «З музикою в серці» (13. 08. – до 90 років від народження Віктора Гнатовича Герасимчука (1935-2004), українського композитора).

Завітайте у відділ літератури з питань мистецтва нашої книгозбірні, на книжкову виставку до 90 років від народження Віктора Гнатовича Герасимчука, першого професійного композитора Волині.

«Рекреаційне розвантаження з елементами творчості» на тему: «Комунікативно-стилістичні функції жестів і міміки. Ч.2»

5 серпня у соціокультурному просторі «Мистецький» Волинської ОУНБ імені Олени Пчілки відбувся захід в межах проєкту:  «Рекреаційне розвантаження з елементами творчості», організований відділом літератури з питань мистецтва. Учасниками заходу були користувачі Територіального центру соціального обслуговування міста Луцька.

На зустріч запросили психолога-волонтера Луцької міської організації товариства Червоного Хреста України - Олену Вітюк.  Продовжили обговорення важливої теми: «Комунікативно-стилістичні функції жестів і міміки». Учасники мали можливість дізнатися про значення міміки, жестів, інтонації у між особистому спілкуванні старших людей.   

Присутні поділилися тим , як змінилось їхнє уявлення про комунікацію без слів. Багато хто відзначив, що міміка і жести допомагають краще розуміти інших навіть у мовчанні.

Дякуємо всім за щиру зацікавленість, активність та бажання пізнавати себе й інших  через мистецтво спілкування.

Новинка у відділі мистецтв

 

Увага, шанувальники історії та мистецтва!

Ми із великою гордістю презентуємо вам справжній скарб, який щойно поповнив фонд нашого відділу – книгу "Українська звитяга. Козацька доба."

Це унікальне видання відкриває перед читачами величну та драматичну сторінку української історії – Козацьку добу. Книга присвячена визначним битвам, що відбувалися на території України у 16-17-тому століттях, і дозволяє зануритися у світ героїчних звершень, тактичних геніальних рішень та непересічної мужності українського козацтва.

"Українська звитяга. Козацька доба." – це багатоілюстроване видання, яке візуалізує події минулого, роблячи їх доступними та захоплюючими для широкого кола читачів. Кожна сторінка оживає завдяки високоякісним ілюстраціям, що дозволяють краще зрозуміти атмосферу тих часів і масштаби битв.

Особливої ваги цій книзі надає її наукова цінність та авторитетність. Видання схвалено науково-методичною радою Центрального музею Збройних Сил України та науковою радою Українського інституту воєнної історії. Це є беззаперечним свідченням глибини досліджень та достовірності представлених матеріалів.

Запрошуємо всіх бажаючих до відділу мистецтв, щоб ознайомитися з цим видатним твором. "Українська звитяга. Козацька доба." – це не просто книга, це своєрідний міст, що з'єднує нас із славетним минулим, нагадуючи про незламний дух українського народу.

Не пропустіть нагоду доторкнутися до живої історії!

Новинка у відділі мистецтв

 

До уваги шанувальників народного мистецтва!

Відділ літератури з питань мистецтв має за честь представити вам справжню перлину – меморіальну збірку робіт видатної української художниці Марії Приймаченко під назвою "Строката доля". Це унікальне видання підготовлено за сприяння Українського інституту книги і є знаковою подією для всіх, хто цікавиться українським народним мистецтвом.

"Строката доля" – це не просто збірка репродукцій. Це глибоке занурення у світ Марії Приймаченко, світ, наповнений фантастичними образами, яскравими кольорами та неповторним баченням світу. Книга охоплює широкий спектр творчості художниці, від її найвідоміших робіт до менш знаних, але не менш цінних перлин.

Ви зможете побачити, як розвивався її стиль, які теми її хвилювали, і як вона передавала свої емоції через фарби. Завдяки підтримці Українського інституту книги, видання виконано на найвищому поліграфічному рівні. Високоякісні репродукції максимально точно передають кольори та фактуру оригінальних робіт, дозволяючи по-справжньому насолодитися майстерністю художниці. Ця збірка є даниною пам'яті Марії Приймаченко, яка невтомно творила протягом усього життя, даруючи світові свою неповторну уяву та талант. Це можливість вшанувати її спадщину та зберегти її для майбутніх поколінь.

Чому це важливо саме зараз?

У часи викликів і випробувань для України, творчість Марії Приймаченко набуває особливого значення. Її роботи – це символ незламності духу, яскравості життя та віри в краще. "Строката доля" дозволяє нам доторкнутися до цих джерел, знайти натхнення та відчути гордість за нашу культурну спадщину.

Запрошуємо вас до відділу мистецтв, щоб на власні очі побачити цю дивовижну книгу. Вона стала чудовим доповненням до нашого бібліотечного фонду та незабутнім відкриттям для всіх наших читачів, хто цінує українське мистецтво.

Новинка у відділі мистецтв

 Шановні поціновувачі мистецтва та книжкового слова!

Ми раді повідомити про чудове поповнення нашого відділу літератури з питань мистецтва – книгу "Українська абетка" з неперевершеними ілюстраціями видатного українського художника-графіка Георгія Нарбута.

Це не просто книга, це справжній витвір мистецтва, який переносить нас у часи розквіту українського модерну. Георгій Нарбут, відомий своїм унікальним стилем, глибоким знанням народної творчості та витонченим відчуттям форми, створив "Українську абетку" у 1917-1919 роках. Цей шедевр став одним із найяскравіших прикладів української графіки початку ХХ століття.

Георгій Нарбут: Творець національного стилю

Георгій Іванович Нарбут (1886-1920) – це постать, без якої неможливо уявити українське мистецтво початку XX століття. Народившись на хуторі Нарбутівка на Сумщині, він здобув художню освіту переважно самотужки, але згодом навчався у відомих майстрів, таких як Іван Білібін та Мстислав Добужинський.

Його творчий шлях був надзвичайно плідним, хоча і трагічно коротким – Нарбут прожив лише 34 роки, померши від тифу. Проте за цей час він зробив колосальний внесок у розвиток української графіки та формування національного стилю.

• Батько українських грошей: Нарбут є автором дизайну перших українських державних знаків – банкнот (автор 13 з 24 банкнот 1917-1920 рр.) та поштових марок УНР. Саме він вперше після Володимира Великого та Ярослава Мудрого зобразив тризуб на українських грошах.

• Один із засновників Української академії мистецтв: У 1917 році Нарбут став професором графіки новоствореної Української академії мистецтв, а згодом – її ректором. Він відіграв ключову роль у вихованні нового покоління українських художників.

• Майстер книжкової графіки та ілюстрації: Окрім "Української абетки", Нарбут створив численні обкладинки, заставки та ілюстрації до книг, зокрема до "Антології" Миколи Зерова, до журналів "Наше минуле", "Мистецтво", ілюстрації до "Енеїди" Івана Котляревського (хоча, на жаль, встиг виконати лише одну ілюстрацію).

• Символіка та геральдика: Нарбут активно працював над державними символами, розробивши дизайн для герба та печатки Української Держави за часів Гетьманату Павла Скоропадського.

Чому ця книга особлива?

• Мистецька цінність: Кожна літера абетки – це окремий графічний твір, наповнений символізмом, національними мотивами та елементами українського бароко. Нарбут майстерно поєднав традиційні українські орнаменти з новаторськими рішеннями, створивши неповторний візуальний світ. Це справжнє відображення "нарбутівського" шрифту, що став окремим явищем в українській типографіці.

• Історичне значення: "Українська абетка" є свідченням відродження української культури та національної ідентичності на початку ХХ століття. Вона стала важливим кроком у формуванні унікального українського графічного стилю.

• Естетична насолода: Книга подарує естетичну насолоду як дорослим, так і дітям. Вона ідеально підходить для тих, хто прагне доторкнутися до скарбів української культурної спадщини.

Ця книга – це не лише можливість поринути у світ вишуканої графіки Нарбута, а й чудова нагода ознайомитись з історією українського мистецтва через призму одного з його найяскравіших представників.

Запрошуємо всіх бажаючих до нашого відділу, щоб на власні очі побачити це унікальне видання та поринути у світ українського мистецтва разом з Георгієм Нарбутом!

«Рекреаційне розвантаження з елементами творчості»

   

"Рекреаційне розвантаження з елементами творчості": Розуміємо мову жестів та міміки

17 липня у соціокультурному просторі «Мистецький» відбулася чергова зустріч з психологом: «Рекреаційне розвантаження з елементами творчості», організована відділом літератури з питань мистецтва. Цього разу темою заходу стали «Комунікативно-стилістичні функції жестів і міміки», і до нього долучилися користувачі Територіального центру соціального обслуговування міста Луцька.

Зустріч була присвячена важливості невербального спілкування, адже жести та міміка відіграють ключову роль у тому, як ми сприймаємо та інтерпретуємо мовлення. Вони не просто доповнюють слова, а можуть значно посилювати їхнє значення, замінювати вербальні повідомлення, а інколи навіть їх спростовувати.

Учасники дізналися, що жести та міміка також допомагають регулювати хід розмови, встановлювати контакт з аудиторією та яскраво виражати емоції. Як завжди, незмінний психолог заходів, Олена Вітюк, детально ознайомила присутніх з основними класифікаціями та типами цих важливих засобів спілкування. Її insightful презентація допомогла учасникам краще зрозуміти складний світ невербальних сигналів та їхній вплив на повсякденне спілкування.

---

Важливість таких зустрічей для людей похилого віку

Для людей похилого віку такі зустрічі мають особливе значення. Вони не лише дозволяють розширити кругозір і отримати нові знання про світ спілкування, але й виконують низку інших, не менш важливих функцій:

• Соціалізація та боротьба з самотністю. Регулярні зустрічі створюють можливість для спілкування, обміну думками та емоціями, що є вкрай важливим для людей старшого віку, які часто відчувають брак соціальної взаємодії. Це допомагає запобігти соціальній ізоляції та покращує психоемоційний стан.

• Підтримка когнітивних функцій. Активна участь у дискусіях, засвоєння нової інформації та аналіз її сприяють підтримці гостроти розуму, пам'яті та уваги. Вивчення нових тем стимулює роботу мозку і допомагає зберегти когнітивні здібності на довгі роки.

• Емоційне розвантаження та покращення настрою. Можливість вийти з дому, провести час у приємній атмосфері та зайнятися цікавою справою сприяє зниженню стресу, покращенню настрою та загального самопочуття. Елементи творчості, якщо вони є частиною заходу, також дають простір для самовираження.

• Відчуття приналежності та значущості. Участь у таких заходах дає людям похилого віку відчуття приналежності до спільноти, усвідомлення того, що їхні інтереси та потреби важливі. Це зміцнює самооцінку та підвищує якість життя.

• Розвиток комунікативних навичок. Обговорення таких тем, як жести та міміка, не лише надає теоретичні знання, але й спонукає учасників звертати більше уваги на власні невербальні сигнали та сигнали інших, що покращує їхні комунікативні здібності у повсякденному житті.

Такі ініціативи, як «Рекреаційне розвантаження з елементами творчості», є чудовим прикладом того, як культурні установи можуть активно долучатися до підтримки та розвитку старшого покоління, роблячи їхнє життя насиченішим, цікавішим та повноціннішим.

Нове надходження у відділ літератури з питань мистецтв

 

Раді повідомити чудову новину для всіх поціновувачів українського мистецтва та дизайну. До відділу літератури з питань мистецтв нашої книгозбірні надійшла унікальна книга:

"Василь Кричевський: орнаментні композиції" (Видавництво «Харків», 2023)

Це видання – справжня скарбниця для тих, хто прагне глибше пізнати творчий спадок Василя Григоровича Кричевського – геніального майстра українського модерну, чий вплив на архітектуру, графіку, живопис та декоративне мистецтво є неоціненним.

У книзі "Василь Кричевський: орнаментні композиції" ви знайдете багату колекцію його орнаментів, що демонструють неперевершений талант митця у створенні неповторних візерунків. Ці композиції є квінтесенцією українського народного мистецтва, переосмисленого та втіленого у модерновій стилістиці.

Чому варто звернути увагу на цю книгу?

• Унікальність: Вперше зібрано та систематизовано велику кількість орнаментних композицій Кричевського.

• Джерело натхнення: Книга стане незамінним ресурсом для художників, дизайнерів, архітекторів, мистецтвознавців та всіх, хто цікавиться українським стилем.

• Висока якість видання: Видавництво "Харків" (2023 рік) гарантує чудову поліграфію та якісне відтворення робіт майстра.

Не пропустіть нагоду доторкнутися до візуального світу Василя Кричевського та поринути у глибини українського мистецтва.

Запрошуємо всіх бажаючих до відділу літератури з питань мистецтв нашої книгозбірні, щоб ознайомитися з цим винятковим виданням.